淮剧的表演艺术

　　淮剧表演上素称能时、能古、能文、能武，由于曾与徽剧、京剧同台演出，所以它较多地吸收了两个剧种的表演程式，同时又保持了民间小戏和说唱艺术的某些特色，如以唱功见长等。武打受徽剧影响较深。徐长山演《滚灯》，头顶一叠碗（最上面一只碗盛油点灯）钻桌上凳作劈叉、倒立、乌龙搅等动作；其它如耍盘子、耍火流星、耍手帕、踩木球等杂技，也大多从徽戏吸收而来。
　　早期淮剧的表演，受到老徽班表演形式的影响，讲究“文做武打”，并由此创立了一整套独步剧坛的舞台表演手法和绝活绝技。
　　如：淮剧的爬竿绝技——传统戏《杨香武盗杯》一剧中，舞台前右侧竖立一根约十余米高的粗木桩，谓之“围杆”。演员头戴黑高冲帽，赤膊穿黑马甲，下穿黑彩裤和黑快靴，腰系紧扎，登台舞蹈亮相后，轻捷地徙手爬上高杆，在杆顶上口擒玉杯，抱杆横卧并施展出“犀牛望月”形象，紧接着又悬空蹬脚，使出“金鸡独立”等姿势，最后将肚子抵在杆顶，手足腾空，使出高难度的“乌鸦展翅”等一系列的惊险动作。
　　淮剧的滚灯绝技——传统戏《滚灯》一剧中的赌棍丑角，浑名“怕老婆”。舞台上用十张长板登交叉垒塔，丑角头顶一撂瓷碗，最上面一只碗盛油点燃灯火，在十张板登的空隙间钻进钻出、爬上爬下、卧，转身打滚，还使出戏曲卧鱼，探海等高难度动作，其惊险堪比杂技，令人称绝。
　　淮剧的退步出场——传统戏《蓝桥会》一剧，乐队伴奏苏北民间的清江谱锣鼓点，旦角左右露面亮相，而后回身面向观众，台步缓慢，整理鬓发，轻拔彩鞋，连续做出各种旦角的身段姿势，生活气息浓郁。这种退步出场的戏曲程式是淮剧所独创的，恰到好处地丰富了剧情，为人物性格刻画添彩。
　　淮剧的挑花担——传统戏《阴阳河》一剧中，男旦擅演“翻扑摔掼”的下地旦。根据剧情，演员头包大顶白球，身穿素白裙袄，肩挑水担，步伐轻盈，姿势优美。时而不扶扁担，双手临空或叉腰，做出各种舞蹈和戏曲身段动作，台步稳健，圆场奔跑得迅速快捷，同时还夹插着左右连续钻圈的高难度舞台动作。代代相传的旦角，都要继承和效学此挑花担的绝技。
　　淮剧的跳判——传统戏《红梅阁》，淮剧花脸演员独特的龙腾虎跃的精彩戏曲化舞蹈。演员勾脸有谱，化妆考究，两肩和臂部用棉絮撑起，胸衬大肚，头戴扎红彩球的桃翅红纱帽，身穿红官衣，脚蹬厚底靴，塑造判官形象。登场时，口中露出一对弯曲的獠牙，绘有各种图案，名“阴阳风火扇”。扇功妙绝奇特，能腾空接扇，正反手接扇，跨马背手接扇，扑蝴蝶时的种种扇舞等。表演窜手过桌，翻身上椅，独脚稳立椅把，当时堪称一绝。
　　此外，淮剧还有“搭架子”、“骂灯”、“六人三对面”等本剧种特有的戏曲技巧。
　　淮剧的传统戏大量传承了京、昆的舞台程式，从一定程度上强化了自身武功技巧，使传统戏的舞台呈现，在综合性，虚拟性和可看性方面，均有较大提升。
　　淮剧的程式化，追求技巧、武技和绝技的相得益彰。如：趟马、抢背、吊毛、挺僵尸、耍手绢、耍扇子、耍翎子、耍髯口、耍水发、耍旗、耍素珠、喷火、变脸、耍牙、水袖功、叠桥、打出手、翻攒、把子功和毯子功等。
　　淮剧的“唱做念打”，是以“唱”居首位。淮剧素以能唱著称剧坛。在大段抒情或叙述性唱段当中，名演员以久唱不衰见功夫，谓之“唱不死的淮剧”，足见演唱功力的扎实。淮剧的自由调，老拉调，大悲调，小悲调和淮北调等，以及剧坛著名的连环叠句，在字、音、气、节等吐字，发音，运气，节奏的技巧运用方面，达到字句清爽，音色嘹亮，气息流畅和节奏稳当的要求，以声传情，知情唱情，从而使淮剧的演唱声情并茂，唱做俱佳。
　　淮剧的念白，也占据重要地位。所谓“千斤话白四两唱”，淮剧讲究字与字之间的抑扬顿挫和轻重缓急的巧妙结合。
　　淮剧的做，早期得益于徽剧、元杂剧和京昆，但并不过于凝固，能自如运用程式，并成功化程式，在原有基础上创出新的，属于淮剧自己的戏曲程式。
　　源自民间的淮剧，在进入大都市以后，成功保留了原剧种的乡土气息，以朴实、爽朗、粗犷、大气和抒情性，独步申城剧坛。淮剧，是大上海不可或缺的传统剧种。