方言的丢失，比我们想象的要快得多。我见过一个土生土长的盐城孩子，听到奶奶说“稍辣（动作快）些，要迟到了”，竟一脸茫然。他听不懂祖辈的语言，就像隔着一层玻璃看过去的生活，看得见，却触摸不到。这样的孩子，你让他去听淮剧，去看淮剧，无异于对牛弹琴。他只能听到一些奇怪的调子，看到一些夸张的动作，一头雾水，转身便走。不是他们不想懂，是真的不懂。

淮剧陈派从创腔主体上看存在演员和作曲家并存的情况，本文从江苏地区著明的淮剧演员陈德林所创的陈派唱腔的形成过程入手，试图对戏曲创腔理论中涉及“如何正确处理戏曲音乐作曲家与演员的关系”及创腔经验等问题进行理论探讨。

戏曲这门综合性艺术要不断发扬，需要树立创新意识，做到与时俱进。作为青年戏曲演员要肩负起传承发扬淮剧的责任，应注重演唱技巧的提升和摸清唱腔的“运动规律”，做到实事求是，主动自我完善，为日后淮剧演唱做准备。淮剧是我国优秀的传统艺术表现形式，凝结着人民的智慧，体现着中国传统文化的多样性。淮剧新生力量在新时代环境下也在不断地增强，相信淮剧唱腔艺术在未来一定会获得更好的传承与创新性发展。

淮剧唱腔音乐起源于民间说唱与劳动号子，以铿锵豪放、优美质朴著称，其主要曲调包括“淮调”、“拉调”、“自由调”等，具有鲜明的地域特色。

筱文艳在早年不仅演唱淮剧（当时称淮戏），还演过京剧（京淮同台时）、徽剧（徽淮同台时）、昆曲。因此，她很快就在上海滩崭露头角。