剧团是剧种活态传承的重要载体，它的组建、转型或消亡体现剧种的发展流变及生存状态。对淮剧主要班社、剧团的存在时间、地理位置等信息进行统计和整理，并通过GIS空间分析技术，在时空演变过程中展示淮剧团体的数量变化、区域分布特点，可视化成图，较为形象和交互性地分析淮剧的空间扩散及其文化区演变规律。

涟水县委县政府充分整合县淮剧团和县文化活动中心资源，成立涟水县文化艺术中心，为剧团核定编制30个、员额指标15个，让演职人员心无旁骛搞创作。打破行业壁垒和体制障碍，自《鸡村蛋事》伊始，创新采用“剧组制”运作模式。以剧目创作需要为第一原则，团内不论资排辈，唯戏是用。变“以人养戏”为“以戏用人”，目的只有一个：把戏“竖起来”。

19世纪末，里下河徽班向江苏北部地区延伸，当时的“香火戏”演员吸收“老徽调”“高拨子”声腔，将其与“下河调”“南昌调”的特性旋律糅合在一起，发展起曲性刚劲粗犷且富有表现力的淮剧“靠把调”。这一破固融新的创举实现了淮剧音乐声腔质的变革。

上世纪末，传统戏曲进入寒冬期，排行京、昆、越、沪之后，被戏迷称为“淮老五”的淮剧，首先面对市场冲击与人才断层危机。不管是热是冷，梁伟平一直都是老样子，骑着脚踏车到剧团排练，从未离开舞台。排演中也从来都是十二分的努力。他说，城市快速发展，淮剧受众萎缩，逆水行舟，如果没有危机意识拿出斗志，必然会被淘汰。

今天，在淮安尚有三家淮剧团，无论是淮安市淮剧团还是楚州淮剧团或是涟水淮剧团。这朵出生于乡野的曲艺“小花”未来能否花开不败，需要更多人的关注与一代又一代人的执着付出。