淮剧主胡演奏之我见
淮剧的主胡是乐队的核心,在乐队中的地位非常重要。
作为淮剧主胡,要想达到“淮味十足”的演奏效果,首先要重视以下两种关系。
一、主胡与演员之间的关系。
主胡的伴奏,不是孤立地存在,必须考虑到各方面的因素。
主胡在伴奏中,要求与演员配合默契,浑然一体,相互衔接,丝丝入扣。淮剧乐队的伴奏,有着一整套伴奏方法。“包” “让”、“迎”、“送”是淮剧主胡重要伴奏手法之一。“包、让、迎、送”娴熟地运用处理,能够驾驭整个乐队伴奏,使乐队的伴奏能与演员的演唱有机地结合在一起。
可以说,整个乐队,离开了演员就是无的放矢。舞台是乐队存在的根本,演员是舞台的灵魂。乐队的主胡离开不了演员,两者相互交融,不可分割。主胡通过演奏影响整个乐队,通过各种方式协调乐队与演员之间的节奏,从而达到最佳的表演效果。
二、主胡与司鼓的关系。
淮剧主胡与司鼓的关系相当重要。可以说,没有主胡和司鼓的默契配合,就没有了淮剧的剧种特色。主胡也就是淮剧乐队传统上的“文场”核心,司鼓是传统“武场”灵魂。(淮剧乐队传统称之为“文武场”,管弦乐器称为“文场”,打击乐器统称为“武场”)。“文场”的核心主胡与“武场”的灵魂司鼓,缺一不可。只有他们二人的默契配合,才能驾驭整个乐队的伴奏工作。优秀的淮剧主胡,应是司鼓的知音。
作为优秀的淮剧主胡,还必须懂得“三会”。
一是会选择:这里是指淮剧主胡乐器的选择。既然淮剧主胡在乐队中处于非同寻常的核心地位,因此对于主奏乐器的选择就不是一件可有可无的事情。要抓住“核心”这么一个关键词,选择的主胡乐器必须不同凡响,要能体现出主胡的核心地位。琴筒大、蟒皮厚、声音沉闷的乐器就无法达到主奏乐器的要求。如果具备这么几个特点就可以考虑作出选择:用料考究、制作精良、音量大、穿透力强、灵敏度高,音色特别的圆型定制淮剧戏曲二胡,并且从音色上充满淮味个性特点。在淮剧戏曲二胡的选择上,历来是非常讲究的。
二是会处理:这里主要是指迅速、巧妙地处理舞台事故。
作为淮剧乐队处于核心位置的主胡,光是熟练地掌握演奏技巧还是不够的,真正称职的主胡还应善于处理各种舞台事故。由于各种各样的原因,舞台事故的发生有时是难以避免的,是束手无策,还是镇定自若?是反应迟缓,还是急中生智?迅速巧妙地处理,往往“化险为夷”,妙不可言!主胡在处理舞台事故中所表现出来的机智和能耐不是一朝一夕就能培养出来的,而是长期以来的经验积累的结果。有经验的主胡,在紧急情况下,会顺着演员、稳住乐队,配合鼓师,当机立断地将演员造成的丢词丢板事故消灭于萌芽状态。
在伴奏中,也会出现乐队节奏和演员快慢不一的时候,主胡就要善于处理这种节奏上的“超前”或“滞后”:乐队节奏比演员慢时,主胡必须让乐队赶上节奏,这时采用的往往是旋律加花,短弓等手法;当乐队节奏比演员快时,主胡要善于稳住乐队,尽量采用长弓演奏。
对于伴奏的把握,往往体现出主胡的演奏水平。
三是会运用:主要是指运用多种弓法、指法,使曲调淮味浓厚。
淮剧主胡在伴奏中,要根据淮剧不同的特点运用弓法、指法。悲剧和喜剧的曲调各不一样,前者宜多用揉弦,长弓。有时采用压揉的方法也能达到悲剧曲调的效果。后者应多运用京胡的抽弓和板胡恢谐的滑音来增强喜剧的色彩。
如何形成戏曲特有的“淮味”?一位演员这样回答:淮剧演奏方法与指法的配合,垫指、打音、上下滑音、回滑音及小三度音程关系的不同处理方法等都是淮剧主胡演奏的技巧,恰当地运用这些传统演奏技巧,就能有较浓的“淮味”。
作为合格的淮剧主胡,还必须学会“三懂”。
一是懂唱腔:演员离不开唱腔,主胡离不开伴奏,然而唱腔和伴奏是密不可分的。因此主胡要琢磨演员的唱腔,要了解演唱的风格,特点,甚至要熟悉演员的嗓音音域,气口运用,这样伴奏时就娴熟运用,信手拈来,与演员珠联璧合。二是懂锣经:淮剧主胡若不懂锣经,就无法胜任主奏的任务。这也是淮剧主胡所必备基本功。三是懂戏文:戏曲的综合性很强,集音乐,舞蹈,文学等于一体,主胡是用音乐来表现剧情,如果不熟知剧情,就无法运用强弱对比,音色变化来烘托音乐形象。
总之,作为一名准剧主胡演奏者,在乐队中要起到灵魂的作用。除了伴奏,主胡还必须加强学习文化知识,学习音乐理论知识,提高文学水平和艺术素养。通过实践,既要掌握演奏技巧,还需要各方面素质的提高和积累。要吸收传统营养,又要与时俱进。需要在长期的艺术实践中与演员乐队不断磨合,有崇高的奉献精神,只有这样才能做一位名副其实的淮剧主胡。