筱文艳时年61岁，长年练功的她，体态轻盈，健步如飞，上山下坡根本无须搀扶。有一天，下大雨，我们被留在了北海宾馆。在大堂，热情的筱文艳让我在她旁边坐下。交谈中，我对筱文艳老师有了深入了解，回沪后我曾多次去淮剧团拜访她。

淮剧作为国家级非物质文化遗产和中国地方戏曲的重要流派，承载着苏北地区独特的文化底蕴与艺术魅力。随着社会发展，淮剧在从传统向现代的转型过程中，文化内涵与艺术形式的内在矛盾逐渐显现，成为制约其传承与发展的关键问题之一。从分析淮剧形成期与发展期的内涵演变出发，剖析传统淮剧与新淮剧在美学范式上的差异，探讨其内在矛盾，并提出平衡传统与创新、实现可持续发展的路径。

淮剧陈派从创腔主体上看存在演员和作曲家并存的情况，本文从江苏地区著明的淮剧演员陈德林所创的陈派唱腔的形成过程入手，试图对戏曲创腔理论中涉及“如何正确处理戏曲音乐作曲家与演员的关系”及创腔经验等问题进行理论探讨。

剧团是剧种活态传承的重要载体，它的组建、转型或消亡体现剧种的发展流变及生存状态。对淮剧主要班社、剧团的存在时间、地理位置等信息进行统计和整理，并通过GIS空间分析技术，在时空演变过程中展示淮剧团体的数量变化、区域分布特点，可视化成图，较为形象和交互性地分析淮剧的空间扩散及其文化区演变规律。

剧种变迁的历史与地域特性使其表演针对的观众群体不同，地方戏小调针对田间百姓，服饰上更加民俗化乡野感，使用上自由度更加随性。作为地方戏剧种的代表的淮剧，发源于江苏北部流行发展上海，其服饰文化上有着一定的代表性。