首页 > 研究

老上海的淮剧

红蔓文化朱争平2023-06-09 17:28:111208

何叫天、筱文艳《三女抢板》

淮剧作为苏北地方剧种在上海的代表，已经成为海派戏剧不可分割的组成部分。

淮剧，又名江淮戏，起源于清代中叶苏北一带，由流行的家民号子和田歌雷雷腔、栽秧调逐渐发展而成，距今已有200多年历史。1906年，淮河洪水泛滥，大批苏北难民和淮戏艺人逃荒进入上海。为了生存，流落上海的淮戏艺人自由组合演唱卖艺，使得当时被称为“盐淮小戏”的淮剧从“路头戏”发展到“拉围子”，直至1916年上海第一家淮剧剧场“群乐戏院”诞生，淮剧迈出了从苏北农村的草根文化向城市剧场进军的第一步。上世纪20年代末，著名京剧演员高雪樵、赵松樵等先后参加淮剧班同台演出，从而有了“京淮不分家”、“一台淮戏半台京”之说，历史上称为“京夹淮”。在京剧等剧种的影响下，淮剧从剧目、表演艺术、音乐伴奏到舞台美术，逐渐步入全新的戏曲表演新境界，形成了既不同于北方剧种的阳刚，又不同于江南剧种的阴柔的刚中有柔、柔中有刚的独特审美气质，给上海剧坛带来了一股充满生活质感的艺术冲击力。当时上海的淮剧演艺团体多达十多家。田汉、洪深和欧阳予倩等一批进步艺术家对淮剧给予了支持，大批戏剧界优秀艺人为淮剧的魅力所吸引，纷纷加盟淮剧剧目的创作，最终形成了有别于苏北淮剧的海派淮剧。

《西楚霸王》

新中国成立后，淮剧焕发出全新的活力，赢得了广阔的发展空间。上海淮剧团是上海成立最早的国家院团之一，毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德、宋庆龄等老一辈中央领导都先后观看过上海淮剧团的演出。改革开放使淮剧获得新生。1985年，时任上海市市长的江泽民观看了淮剧《水漫泗洲》。1993年，时任中央政治局常委的胡锦涛观看了都市新淮剧《金龙与蜉蝣》，极大鼓舞了淮剧的发展。

淮剧艺术特色鲜明。它的音乐属于多声腔综合系统，具有苍劲质朴、婉美抒情的特点。《淮调》、《拉调》、《自由调》为三大基本声腔，又辅以几十种民间小调，唱腔丰富多彩。它的表演能文能武，既能演古装戏，又能演现代戏，可塑性、适应性很强，为广大观众所喜闻乐见。

《金龙与蜉蝣》

在海派淮剧100多年的发展历程中，积累了一大批优秀剧目。如《白蛇传》、《千里送京娘》、《兰桥会》、《九件衣》、《海港的早晨》、《八女投江》等。特别是都市新淮剧《金龙与蜉蝣》、《西楚霸王》、《千古韩非》的创作演出，成为淮剧史上新的里程碑，为戏曲改革创新提供了宝贵经验。吕秉仁、吕世凤、骆有贵、骆保杭、何廷裕、何孔标、武旭东、顾汉章、谢长钰、孙东升、何益山、马麟童、何叫天、徐桂芳、杨占魁等是淮剧历史上重要的代表人物。筱文艳、马秀英、武筱风、顾少春、何双林、梁伟平、施燕萍等则是淮剧代表性传承人。

纪念淮剧进上海110周年演唱会

在长期的艺术实践中，淮剧形成了多彩的唱腔流派。如，筱文艳创立的以细腻柔美、爽朗动听为特色的筱派旦腔，何叫天创立的以吐字清晰、音韵纯正为特色的何派生腔，马麟童创立的以节奏分明、跌宕有致为特色的马派自由调，李玉花创立的以句急而气不乱、腔紧而字不糊为特色的李派旦腔，杨占魁创立的以韵味醇厚、行腔流畅为特色的杨派生腔，徐桂芳创立的以高亢激越、宽厚明亮为特色的徐派老旦腔等。