淮剧表演和淮剧创造分析

摘 要：淮剧是我国地方戏的一个重要代表，拥有数百年的历史。这项艺术能够传承数百年的重要原因在于淮剧的重点是表演，同时还在不断地加强淮剧的创造。为了进一步加强对淮剧表演艺术的了解，确保淮剧表演和淮剧创造与观众的审美需求相适应，需要在不断的艺术实践当中积极思考和探索，掌握提高淮剧表演艺术水平的技巧，同时将创新和创造整合起来，为淮剧艺术的创新发展助力。

关键词：淮剧，表演，创造

淮剧《杨门女将》演出剧照

淮剧是我国历史悠久且具有独特艺术魅力的表演艺术，经历了几百年的传承和发展，在整个过程当中，无论是淮剧表演还是淮剧创造都获得了极大的发展。出色的淮剧表演需要优秀的淮剧演员进行有效的形象塑造和形象展现，有效传达出淮剧作品的内涵和意境。此外，淮剧的发展离不开不断的创新和大胆的创造，需要淮剧创作者遵循艺术发展规律，创造优质的淮剧作品，促进淮剧艺术的传承与发扬。

一、淮剧表演分析

(一)掌握淮剧表演理论

要想从根本上提升淮剧表演的质量，塑造优秀的淮剧艺术形象，首要条件就是掌握淮剧表演理论。只有淮剧演员提高对表演理论的分析和研究，并在实际表演活动当中对表演理论灵活应用，才能够真正掌握舞台形象，并对该形象的人物性格等多方面特点进行深层次的揣摩与把握，细致地表现出剧中人物的突出特征。如果淮剧演员不注重表演理论的学习，本身也不具备丰富的表演理论根基，那么在实际表演过程当中很容易出现盲目表现的问题，不能够将淮剧舞台形象和演员自身结合成一个整体。由此就造成了脱节问题，最终使整个淮剧表演丧失艺术表现力以及感染力。所以，淮剧演员必须从根本上意识到淮剧表演理论学习的重要价值，在日常的训练以及表演活动当中都要强化理论学习与应用，不断充实和完善舞台理论基础，以便在舞台上更好地塑造形象，引发和观众的情感共鸣。

(二)优化淮剧表演实践

影响淮剧表演质量的另外一个重要因素就是表演实践。淮剧演员应在整个表演过程当中细致分析艺术形象特征，准确揣摩剧中人物形象和人物关系，最终让演出实践更加丰富和富有感染力。与此同时，淮剧演员还应在舞台实践过程当中不断地总结和反思，将大量的表演实践经验转化成为更高层次的能力，以便从根本上提升淮剧表演水平，掌握多样化的表演技巧。当然，淮剧表演实践不仅体现在练习和揣摩剧本方面，还体现在每一次的舞台实践表演中。淮剧表演实践能够帮助演员更好地检验表演理论，让他们能够在实践时完善表演理论，获得更加深入的淮剧表演体验。优秀的淮剧表演艺术家不仅要有丰富和扎實的理论基础，还要拥有丰富的表演实践经验。要真正达到艺术形象塑造的要求必须经过多次表演实践，只有兼具理论和实践的演员，才能够成为合格的淮剧表演者。

二、淮剧创造分析

(一)加强淮剧创新

伴随时代的发展和艺术的进步，在研究淮剧表演艺术的同时，还应对淮剧的创新与创造进行深层次的研究。为了推动淮剧艺术的创新，必须把握和处理好以下几个问题。第一，在淮剧创新的过程中要明确淮剧的主角和主演，并正确处理二者之间的关系。主演是戏剧主角，而主角则是戏剧表演当中的主要人物。在具体的淮剧表演以及创新过程当中，如果将这两个概念混淆起来，就会影响到淮剧表演的创新效果。第二，在淮剧创新过程当中，必须明确理解表现和表面这两个概念。这是因为淮剧表演的过程实际上也是展现人物形象和情感的过程，如果不能够正确把握表面和表现的话，将会直接制约淮剧创新发展。

(二)推进淮剧创造

淮剧创造是一个复杂的工程，更是一个艰巨的艺术再造过程，要求对目前的淮剧表演艺术家进行一定的改变，加强新剧本内容的创造，让艺术形象可以在表演的支持之下塑造出来。为了提高淮剧创造的效果，创造者必须处理好程式以及程度之间的关系，程式指的是美化和提炼淮剧艺术的表演动作，并形成带有一定意义的规范动作，淮剧表演无法脱离程式。但是表演者不能够被程式化动作限制，要想对淮剧进行有效创造，必须继承传统，同时还要在此基础之上进行新程式创造，最大化地满足观众日益增长的艺术欣赏需求，让淮剧创造更具时代内涵。

淮剧表演是一种带有浓郁地方特色的表演艺术，也是我国文化艺术体系当中的重要组成部分。为了进一步推动淮剧表演的发展，推动淮剧艺术的长足进步，就要不断加强对淮剧艺术的分析与研究，力求不断提升淮剧表演水平，促进淮剧艺术的创新与创造。塑造艺术形象是淮剧表演的核心以及重中之重，要求演员不断完善表演理论以及锻炼表演实践能力。同时淮剧创造也是表演的前提与基础，要求广大艺术家能够结合时展要求和淮剧艺术特征促进淮剧艺术的创新与创造。

参考文献：

[1]李如艺。浅析淮剧表演与淮剧创造[J]。戏剧之家，2015（09）

[2]周根喜。试论淮剧表演艺术[J]。戏剧探讨，2014（08）

[3]崔成凤。浅谈淮剧艺术表演的创新[J]。文艺生活，2014（01）

（作者简介：吴满淦，女，中专，江苏省建湖县淮剧团，演员）