涟水县淮剧团副团长许晴的名字，被许多喜爱淮剧的淮安人、尤其是涟水人所熟知。她是国家一级演员、中国戏剧家协会会员、淮安市“道德模范敬业奉献模范”。在地方戏剧的百花园里，她就像一名辛勤的园丁，用一颗匠心守护和传承着优秀的地方传统文化，用舞台上一个个经典人物形象把淮安故事、淮安声音传播到四面八方。

上世纪七十年代末，当年上海杨家班的班主杨大茆（杨洪文）和其师兄鲁晓亭（两人都是淮安南闸人）曾和我侃过，说淮剧的历史应该比各个剧种都要长，少说有五百年，要比国粹京剧历史还要长得多，早年徽班进京和昆曲进京，是艺术家的聚合形成了这一综合艺术的京剧。而淮剧没有这个福分，它一直是乡野的小花，或者是一个无人呵护的野孩子。

现在除了在各地演出，许亚玲还坚持每天到剧院练功和编排节目。另外，每周一、二、四她在艺校代课，每周三、五带领淮阴区实小“淮海戏班”的学生学习淮海戏；每个月还要抽时间对外地弟子进行面对面指导……“

为传承非物质文化遗产，弘扬淮剧文化精神，2017年2月18日，盐城师范学院文学院寒假实践团来到黄海之滨——滨海，切身感受淮剧，并有幸采访到在盐城戏剧界有“拼命三郎”之称的曹阳老师。

淮剧主要流传于苏北盐城、淮安地区，是江苏省主要的地方戏曲剧种之一。其唱腔有的高亢激越，有的委婉细腻，表演上素称“能时、能古、能文、能武”，同时又保持了民间小戏和说唱艺术的某些特色，具有浓郁的乡土气息。

淮剧《送你过江》由胡宗琪导演、陈明编剧，以渡江战役前夕，苏中长江边卢荻村渔民支持渡江部队过江为大背景，讲述了江老大、江家童养媳常秀、江家二子更富、常秀养女豆花一家人和解放军郭逸夫、王进之间发生的故事。虽然是红色题材中最常见的军民情感，但编剧通过大胆构建和突破，使故事发展、人物关系、情感渲染都透出十足的戏剧张力。

淮剧向以金戈铁马大江东去为传统，而《半纸春光》却携带着浓浓书卷气走出了传统，别开生面，让流浪知识分子、烟厂女工、黄包车夫等城市贫民在淮剧舞台上展开一部有情有义的新式都市剧。

淮剧《武训先生》剧本平实但很深刻，彰显了武训精神，又是为淮剧量身定做的。杰出作家的写作，写到后来，往往就是落尽铅华、尽显人生，罗怀臻的《武训先生》剧本就是这样。剧情的安排也很巧妙，剧中的每一个人物都不是闲置的，前后关照，用到了极致。

筱文艳在早年不仅演唱淮剧（当时称淮戏），还演过京剧（京淮同台时）、徽剧（徽淮同台时）、昆曲。因此，她很快就在上海滩崭露头角。

​当代戏曲音乐创作难点很多，作品想要成为经典何其之难；而其中现代戏的创作还更有其特殊的难度。然而，我却愿意把淮剧现代戏《祥林嫂》“天问”唱腔视为经典来向整个戏曲界推介。

淮剧诞生于苏北平原、盐淮水乡，有着二百多年成长发展的历史。盐淮人民亲切地称之为“家乡戏”。淮剧艺术源于民间、源于生活，有着自然朴实、南北兼容的艺术风格和丰富的艺术表现力，是江淮文化中一个极富特色的构件和重要组成部分。

“眼中本来没泪水，不知何故涌两行”。这是淮剧《武训先生》中的一句经典台词，也是戏中武训的扮演者、著名淮剧表演艺术家梁伟平最爱的一句话。明晚，《武训先生》将在上海大剧院上演，这也是梁伟平刚凭此剧获得第十六届中国文化艺术政府奖文华表演奖后的首次公开亮相。